随着计算机运算能力的不断提高，调色在影片制作中的运用越来越广泛，也由此产生了许多实拍达不到的艺术效果，前所未有地拓展了影视作品的表现空间和表现能力。尤其是近两年来各种模仿或逼近胶片效果的调色手法不断涌现，大概是因为胶片效果的色彩饱和度和颗粒细腻度让它在影视界内经久不衰。因而拿视频素材来模仿胶片效果，不只是有视觉上的需要，更有经济上的需要。根据影片的主题思想，运用各种色彩感情和艺术手段进行画面的构思和设计，在充分体现影片文题思想的基础上，使画面或生动活泼或宏伟大气，让观众从画面中感觉画面外的立意和匠心，它体现创作者为影片所注入的情绪，这种情绪一旦渗透到每幅画面就会产生一种统一的、吻合主题思想的视觉情调，从而将观众的思绪和情感带入预期的艺术境界中。

 

 

电视是声画艺术的结合，视听技术的产物，而色彩又是图像真实再现的先决条件，注重电视色彩的研究是摄制党员教育电视片的一项重要工作。从美学的角度讲，色彩是形式美的一种构成因素，具备三个审美特性，即抽象性、装饰性和单纯美感性。从色彩学的角度讲，画面主体色存在固有色，但又受光源色和背景色彩的影响，同时又与拍摄距离、角度、景别、光线方向、滤色镜选择等有关。各种色彩组成的画面存在一个色调倾向，要么是冷、暖调，要么是高、低调，具体需要何种基调，要看电视片情节的发展和编导正确的情感倾向。

电视片的色彩，要根据故事情节的发展来设计，要努力形成存在于观众思维之中的自然写实色调和自觉参与其中的抽象性非写实主观色调。总之，色调的处理必须围绕色彩气氛进行，使电视教材的情节发展和画面表现具有流畅和谐的视觉效果。

在镜头组接时，色彩的衔接可以分为镜头间、段落间和转场时的衔接三种。无论何种衔接方式，可以利用快切的镜头来形成对比，加强节奏，产生强烈的视觉效果；也可以通过机位、角度的变化，改变背景的色彩，避免统一主体画面色调的雷同；可以利用色彩与声音的结合，达到相互加强的效果；也可以在段落间采用黑白与彩色间用，以达到强烈的时空效果和象征意义；可以在镜头内部与镜头之间使用相近色调，形成流畅和谐的过渡；也可以在彩色画面间插入一些消色基调画面，达到变化与统一；还可以用淡变的切换方式使镜头的过渡柔和。

在场面调度时，色彩处理应注意以下几种情况：一是固定机位拍摄固定画面时，确定合理机位和角度来拍摄主体，把握好主体与背景（或前景）的色调关系。在拍摄其他镜头时，把构成场景色调的主要色彩安排到镜头画面色彩结构中，以获得统一的色彩效果。二是运动机位拍摄固定物体时，画面色彩的基调是伴随着被摄物体前景画面色彩不断运动变化的展现的，画面色彩的对比、转换和衔接，恰恰可以直接在镜头的布局和拍摄中产生与完成。三是固定机位拍摄运动物体时，画面内主体位置相对固定而其背景却在不断变化之中，所以画面的色调将呈现出同时对比和相继对比的效果。

可以看出，色彩的美存在于色彩的对比与和谐之中，存在于色调的情绪特征之中，存在于镜头组接时色彩衔接的形式美之中，存在于色彩和声音相结合之中。色彩是画面构成的重要组成部分，只有注重美学、色彩学、电视编导等理论的研究，注重在实践中探索，才能把影视片的摄制提高到一个新的水平。